AYA YOSHIDA / 吉田 文
Member of KODA and Danish Composers Society
Aya Yoshida is a Japanese-born, Netherlands-based contemporary composer working internationally across Europe, Japan, and North America. Her artistic voice has been shaped by long-term engagement with the Scandinavian music scene, with Denmark serving as a particularly important artistic home.
Working across chamber music, orchestral music, opera, ballet, and interdisciplinary collaborations, Yoshida explores the relationship between sound, movement, and visual expression. Drawing inspiration from fashion aesthetics, Japanese language and onomatopoeia, folk traditions, and natural phenomena, she creates works that combine a strong sense of imagery with carefully crafted musical structures. Many of her projects are developed through long-term collaborations with artists, performers, and cultural institutions, bringing together diverse disciplines and cultural perspectives from the earliest stages of creation.
Her music has been commissioned and performed by leading ensembles and orchestras including the Arditti Quartet, the Danish National Symphony Orchestra, the Royal Danish Orchestra, and the SWR Symphony Orchestra. In 2017, her chamber opera Skyggen (The Shadow), created to mark 150 years of diplomatic relations between Japan and Denmark, premiered in Copenhagen and was selected by the Danish Arts Foundation as one of the ten most significant Danish music releases of the year.
Yoshida was awarded First Prize at the Zemlinsky Composition Competition (USA) in 2019, leading to the commission and premiere of her ballet Let Me Take You There by CCM Philharmonia in Cincinnati. She was subsequently a finalist in both the Luciano Berio Composition Competition (2022) and the Gaudeamus Award (2023). Her Cello Concerto Song of the Voice, inspired by Faroese folk songs, was selected by Danish Radio (DR) to represent Denmark at the International Rostrum of Composers 2026. Most recently, she received the Da Capo Prize at the 9th Brandenburger Biennale in 2026.
From 2020 to 2022, she served as Composer in Residence for the Tivoli Youth Guard at Tivoli Gardens in Copenhagen, contributing several new works including a waltz written for the ensemble’s 175th anniversary. She has also been selected for artist residencies across Sweden, Norway, and Austria.
Current projects include a new work for Copenhagen-based KIMI Ensemble, a separate commission for violinist Christina Åstrand, concertmaster of the Danish National Symphony Orchestra, and a new orchestral work scheduled for premiere during the 2027/28 season.
兵庫県神戸市生まれ、オランダ在住の現代音楽作曲家。ヨーロッパ、日本、北米を中心に国際的な活動を展開している。2014年より北欧、とりわけデンマークを創作活動の重要な拠点として活動を続け、多くの作品を同地で初演している。日本出身の作曲家として、北欧音楽界との強い結びつきを持ち、デンマークを中心に継続的な創作活動を展開している。
室内楽やオーケストラ作品を中心に、オペラ、バレエ音楽から学際的なコラボレーションまで幅広い創作活動を展開し、音・身体・視覚表現の関係性を探求している。ファッションの美学、日本語やオノマトペ、民謡や自然現象などから着想を得ながら、鮮明なイメージ性と緻密な音楽構造を併せ持つ作品を発表している。また、多くの国際共同プロジェクトを立ち上げ、異なる分野のアーティスト、演奏家、文化機関との長期的な協働を通して作品制作を行っている。
これまでに作品は日本、ヨーロッパ、北米など各国で演奏され、Arditti Quartet、デンマーク国立交響楽団、デンマーク王立管弦楽団、SWR交響楽団などの演奏家・アンサンブルによって取り上げられている。2017年には、デンマーク＝日本外交関係樹立150周年記念事業として室内オペラ《Skyggen（影）》をコペンハーゲンで初演。在デンマーク日本大使館公認プロジェクトとして上演され、デンマーク芸術財団より「年間音楽作品ベスト10」に選出された。
2019年にはオーケストラ作品《Double-face》がZemlinsky作曲コンクール（米国）にて第1位（ツェムリンスキー賞）を受賞。同受賞を契機に委嘱されたバレエ作品《Let Me Take You There》は、2021年にアメリカ・シンシナティにて初演された。そのほか、ルチアーノ・ベリオ作曲賞（2022、イタリア）およびガウデアムス賞（2023、オランダ）のファイナリストに選出されている。
フェロー諸島の民謡に着想を得て作曲したチェロ協奏曲《Song of the Voice》は、2026年にデンマーク国営放送（DR）により International Rostrum of Composers のデンマーク代表作品として選出された。また同年、第9回ブランデンブルガー・ビエンナーレにおいて Da Capo Prize を受賞した。
2020年から2022年にかけては、コペンハーゲンのチボリ公園に属する世界最古の少年少女音楽隊「チボリ・ガード」のレジデント・コンポーザーを務めた。また、スウェーデン、ノルウェー、オーストリアにおけるアーティスト・イン・レジデンスに選出されるなど、国際的な制作活動を展開している。
現在は、コペンハーゲンを拠点とするKIMI Ensembleおよびデンマーク国立交響楽団コンサートマスターのChristina Åstrandからの新作委嘱に取り組むほか、2027/28シーズン初演予定の新たな管弦楽作品を制作中。